작사가 되는 법 1. 작사가 준비 과정은?

 

안녕하세요.

 

 

 

 

오늘은 작사가 되는 방법

 

 

에 대한 이야기를

해볼까해요.

 

 

 

작사가가 되기 위해서

갖춰야 할 것들이나,

 

작사가를 준비하는 과정에 대한

이야기가 되지 않을까 합니다.

​

 

 

 

 

 

작사가를 준비하시는 여러분,

어떤 작사가가 되고 싶은지

생각해보신 적 있나요?

​

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

1. 내 이야기를 나만의 감성으로 음악에 녹이는 아티스트,

2. 인지도 높은 유명한 아티스트와 협업한 작사가,

3. 저작권료로 안정적인 수입이 있는, 자리 잡은 작사가

​

여러 모습의 작사가가 그려지는데요,

 

 

 

---

 

 

 

 

 

 

​

작사가는 어떤 사람일까

주변 분들에게 물어보면,

 

 

앞에서 언급했던 것처럼

보통 자신의 감성을

가사에 녹이는 아티스트로

많이 생각하는 것 같습니다.

 

 

 

 

 

 

우선 말씀드리자면,

작사가는 싱어송라이터나

아티스트 보단

프로듀서의 역할에 가깝답니다.

 

 

나의 감성을 녹이기도 하지만
의뢰를 주는 가수 혹은

아티스트의 감성을 분석하고

그들이 팬들에게 보여질 수 있는 모습을

그려내는 사람에 가까워요.

 

 

 

 

---

 

 

 

 

그럼 좋은 프로듀싱을 하는
작사가가 되기 위해서는?

 

 

 

 

 

첫번째, 마인드셋

 

 

 

 

 

 

작사가에 대한 이해와

마인드 셋이 중요합니다.

정말 정말이요.

 

 

 

 

---

 

 

 

1. 작사가는 엔터테인먼트 산업에서

어떤 역할과 포지션을 맡고 있는지,

 

 

2. 실제 작사가의 작업은

어떻게 이루어지는지,

 

 

3. 프로 작사가와 아마추어 작사가의

차이점은 무엇인지,

 

 

 

4. 작사가로서 시안 작업을 할 때

어떤 태도로 임하는지,

 

 

 

5. 작사가의 길을 걸으면서

전업으로 하는게 좋을지,

 

 

 

6. 혹은 내 커리어를 쌓아가며

현생과 어떻게 병행할지

어떤 전략을 짜야할지 등

 

 

 

---

 

 

 

 

 

위와 같은 논의가

스스로 자주 이루어지고

기준이 되어줄 만큼

정리되어 있어야 해요.

 

 

그렇지 않으면

중간에 갈피를 못잡거나

막막함을 느껴,

 

'작사라는 걸 지금 나는 왜 하고 있는가'

라는 생각이 들 수 밖에 없어요.

 

 

비단 이건 작사뿐만 아니라

모든 것들에 해당되는

내용이 아닐까 싶습니다.

 

 

 

 

 

​

---

 

 

 

 

 

두번째, 실전 기술(+이론 기본기)

 

 

 

 

가사 쓰는 과정에 대한

순서를 정확히 알아야 해요.

 

 

 

 

---

 

 

 

1. 데모곡을 가창할 아티스트를 분석하고

아티스트가 대중에게 비춰지는

이미지를 그려보고

컨셉을 도출해요.

 

 

2. 데모곡과 멜로디의 음수율을 보고

글자수와, 데모곡에서 살릴 단어와

뺄 단어들을 정리하는 등

많은 과정이 있고,

 

 

3. 피드백은 반드시 필요하므로

프로 작사가나 혹은

주변분들의 피드백으로

가사를 수정하며 작성하는

과정을 거쳐야 합니다.

 

 

(물론 작사가마다 작업 순서나

방법 등에 차이가 조금씩 있습니다.)

 

 

 

---

 

 

 

 

 

 

 

위와 같이 작사가가 되기 위해

필요한 부분들을 설명드렸는데요.

 

 

 

 

이번에는 작사가가 되는

과정에 대해서도

이야기 해보려 합니다.

 

 

 

 

 

 

 

작사가는 어떻게 되는 건가요?

 

 

 

 

 

 

 

 

작사가가 되기 위한 과정은

크게 학원과 독학으로 나뉩니다.

 

 

작사가 지망생이

학원을 꼭 다니지 않더라도

다른 방법으로도

배울 수 있다고 생각합니다.

워낙 정보가 많은 시대니까요.

 

 

 

하지만, 작사에는 분명히 배워야 하는

특정한 문법이 있어요.

 

특히 음악 위에 글을 쓰는,

테크닉적인 방법은 전문적으로

누군가에게 배워야만

느는 것이기도 해요.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

예전에 비해 지금은

상대적으로 학원들이

너무 잘 되어있어요.

 

 

퍼블리싱을 같이 운영하는

학원이 대부분이라

 

 

작사 테크닉에 대해

시행착오를 먼저 겪고,

현업에서도 활발히

성과를 내고 있는 작사가 분들도

각 퍼블리싱마다

소속으로 많이 계시구요

 

 

 

 

 

 

 

 

이 분들에게 피드백을 받을 수 있다면

사실 시간적으로 가장

효율적인 방법이 아닐까 생각해요.

 

 

 

 

 

---

 

포스팅을 마치며,

 

 

 

어릴 적, 입시 학원 다닐 때를 돌이켜보면,

수업을 들었을 땐 다 알 것 같아도

그 개념들이 정말 내 것으로

만들어지지 않으면

 

 

정작 시험 쳤을 때,

1등급 받기가 어려운 거랑

같은 것 같아요.

 

 

 

 

 

 

음악의 테크닉도 마찬가지예요

'들어서 아는 거 같은데'랑

 

'내가 이걸 많이 써보면서

테크닉이 체화되었는가'는

다른 이야기니까요.

 

 

 

 

 

 

 

 

실제 많은 분들이

기본-심화반을 거쳐

프로반으로 진입하셔도

 

기본기가 안잡혀

어려워하시는 분들이 많으니,

항상 기본기에 유의하시며

테크닉을 잘 연습하고

만들어가보면 좋겠습니다.

 

 

 

 

 

 

혹시나 여러분들이 작업을 하면서

뭔가 안 나오고 안 된다고 느낀다면,

 

아직 테크닉이 부족하고,

연습의 양이 부족하다는 신호라고도

해석해볼 수 있어요.

 

 

 

 

 

Back to basics

 

 

 

 

 

 

 

기본기는 아무리 강조해도

모자람이 없죠!

 

우리 예비 작가님들도

기본기를 계속 다잡으시면서

완수하시는 분들이

많았으면 좋겠습니다 :)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

XYCL이 궁금하시다면?

아래 링크를 클릭해

궁금증을 해소해보세요 :)

 

 

 

 

 

 

 

 

XYCL 카카오 채널톡 문의하기 : https://pf.kakao.com/_xhqBMG

XYCL (K-POP CLASSES)

 

 

 

 

 

 

 

 

XYCL 작사학원 홈페이지 방문하기 : https://xycl.art/

XYCL